Maali meistriteosed on õigustatult inimkonna maailmapärand. Mõned maalid kaunistavad maailma suurimaid muuseume, teised on asunud elama erakogudesse. Paljud kunstnike teosed, mida tema elu jooksul ei tunnustatud, müüakse nüüd oksjonitel suure raha eest. Kõigil pole võimalust nautida maalimise maailma meistriteoseid. Püüame selle lünga täita ja esitada teie tähelepanu maailma kaunimate maalidega.
Väike nimekiri kõige ilusamatest maalidest vastavalt saidile Most-beauty.ru:
1
Pompei viimane päev
Selle pildi maalimiseks külastas Vene kunstnik Karl Pavlovich Bryullov 1828. aastal spetsiaalselt Pompeiit. Pärast väikeste visandite tegemist naases maalikunstnik Venemaale.
Töö maaliga kestis kolm aastat, 1830–1833. Esimene pilt vene kunstnikust, mis äratas välismaal suurt huvi.
Näiteks Walter Scott nimetas seda ebaharilikuks ja suurejooneliseks ning Alexander Puškin kirjutas luuletamise, inspireerituna nähtust.
Tõepoolest, kunstnik oskas erksate piltide, chiaroscuro mängu kaudu tõesti edasi anda muistse linna surma traagilist hetke.
2
Veenuse sünd
Renessansi maalikunstnik Sandro Botticelli maalis oma meistriteose 1486. aastal.
Suurepärane Kreeka müüt põhineb suurepärasel pildil ilujumalanna sünnist Küprose merevahust. Kuid meile on see paremini tuntud nime Aphrodite all, Rooma mütoloogias - Veenus.
Tänu munakollase kaitsekihile, millega meister oma meistriteose heaperemehelikult kattis, on maal tänaseni säilinud suurepärases seisukorras ja eksponeeritakse nüüd Firenzes asuvas Uffiza galeriis. Meie saidil saidil most-beauty.ru saate lisateavet Sandro Botticelli silmapaistvamate teoste kohta.
3
Maiste rõõmude aed
Hollandi maalikunstniku Jeranim Boschi kuulsaim ja suursugusem triptühhh on nüüd eksponeeritud Madridi Prado muuseumis.
Pilt kannab suurt semantilist koormust. Keskosas on kujutatud inimesi, kes on hoolimatult kiindunud meeleheidetesse.
Triptühhi vasakpoolsel küljel on kujutatud Eedeni rahulikku ja rahulikku aeda kui meeldetuletust, mille inimene on patu tagajärjel kaotanud.
Boschi pildi parempoolne osa näitab inimesele põrgulikku piina. See osa on täis igasuguseid kuratlikke piinamise mehhanisme ja vahendeid.
Läbi paljude detailide suutis kunstnik üldplaani suurepäraselt edasi anda. Triptühhonit “Maiste rõõmude aed” peetakse õigustatult Jerome Boschi silmapaistvamaks teoseks.
4
Öine vahtkond
Maalide maailma riigikassast pärit maalidega juhtub mõnikord hämmastavaid metamorfoose.
Kui 19. sajandil see Rembrandti pilt avastati, kaeti see kõik tahmaga. Jäi mulje, et pildil olev tegevus toimub öösel ja see kandis nime "Öine vahtkond".
Pärast kunstniku poolt 1642 maalitud maali restaureerimist selgus, et tegevus toimub päikselisel päeval.
Tegelikult on see kunstniku tellitud grupiportree koos 18 tähemärgiga. Kuid Rembrandt astus portree kaanonite juurest tagasi ja viis tööd edasi.
5
Kolmainsus
Vene ikoonimaali “Kolmainsus” meistriteos on maalitud Andrei Rublevi poolt 1411. aastal.
Kõige kuulsam Vene ikoon oli uue ikooni maalimise traditsiooni algus. Andrei Rubljovil õnnestus oma töödega tõestada, et vene ikoonimaalijad pääsesid Bütsantsi kooli mõjust ja said alguse nende maalimispõhimõtetest.
Usaldusväärselt on tõestatud, et Püha Kolmainsus, nagu ka Vladimiri Eelduse katedraali freskod, kuulub Venemaa suure ikoonimaalija Andrei Rubljovi pintslisse.
6
Vabadus, mis juhib rahvast
Romantiline ja unistaja, romantilise Euroopa stiili rajaja maalikunstis Eugene Delacroix ei saanud midagi muud üle vaadata kui sündmusi, kus Prantsuse rahvas võitles oma vabaduse eest.
Relvajõududest inspireerituna maalis Eugene vaid kolme kuuga monumentaalse pildi. Kompositsiooni keskpunktis oli vabadust sümboliseeriv naine, käes käes vabariigi lipp. Prantsuse rahva ühtsus väljendub kolmes figuuris: töötaja, kodanlik ja teismeline.
"Kui ma ei võitleks kodumaa nimel, siis vähemalt kirjutan selle nimel!" - Nende sõnadega esitas kunstnik oma meistriteose maailma üldsusele.
7
Üheksas võll
Vene maalikunstniku Ivan Konstantinovitši Aivazovski üks silmapaistvamaid maalid tema teiste meistriteoste hulgas.
Romantismi stiilis maalitud pildil on sügav tähendus inimese võidust looduslike elementide üle.
Üheksanda valli pilt saatusliku ohuna oli pärit iidsetest aegadest. Marinaarikunstnik suutis koos kogu pildi sümboolikaga tõesti merelaineid ja hätta sattunud inimesi edasi anda. Tõusev päike, mis valgustab laineid, annab laeva rusudele inimestele ja meile kõigile lootust.
Võib-olla on see tänapäeval maaliajaloo kõige ilusam maalitud õlimaal.
8
Tähevalguse öö
Kiskunud tähistaevas suure Hollandi postimpressionisti Vincent van Goghi pildil avaldab muljet oma ilu ja suursugususega.
Pilt jätab mulje elukäigust. Ilukirjanduslik linn, mille kunstnik on mägede küngaste vahel mugavalt sisse kirjutanud, näib peagi ärkavat.
Tähine öö päikesetõusuga jääb minevikku, kuid kunstnik on meile jätnud oma hiilguse ja originaalsuse.
Nüüd on New Yorgi moodsa kunsti muuseumis üks maailma ilusamaid maalinguid.
9
Tüdruk pärlkõrvarõngaga
Jan Vermeeri maal ei ole oma ilu ja hiilguse poolest halvem kui Leonardo da Vinci kuulus maal, sest "Tüdruk pärlkõrvarõngaga" nimetatakse sageli põhjaosa Mona Lisaks.
Hollandi kunstniku maali realism on lihtsalt muljetavaldav. Tüdruk kavatses kedagi märgata ja pöörab pea tema poole. Vaatajat köidab ennekõike atraktiivse tüdruku hingeline välimus, vaidledes tüdruku kõrvarõnga pärli ilu üle.
Pildi originaalne värviskeem ja teostus viisid temast tõelised maailmamaali meistriteosed.
10
Sinised tantsijad
Prantsuse impressionist Edgar Degasel on palju suurepäraseid maale, kuid ilu ja emotsionaalsuse mõttes hoiavad sinised tantsijad õigustatult peopesa.
Hämmastav maal tehti pastellpaberil ja seda hoitakse nüüd Moskva A. Puškini Riiklikus Kaunite Kunstide Muuseumis.
Tantsijate teemat korrati Degase loomingus korduvalt, kuid selle pildi kompositsiooniline lahendus ja värviharmoonia avaldasid muljet isegi kogenud kriitikutele.
“Siniste tantsijate” kirjutamise ajaks oli kunstnik juba halvasti näinud ja kirjutas seda suurte värvide ja heledate laikude abil.
11
Tüdruk ballil
Võib-olla keegi vaidleb vastu, kuid Pablo Picasso “Tüdruk palli peal”, üks maailma suurepärasematest maalidest.
Kogu pildi kompositsioon on üles ehitatud kontrastile. Akrobaadi naiselikkus ja arm ning tsirkusesportlase tugevus ja monumentaalsus. Süngele maastikule vastandub rändtsirkuse artistide etenduse ülbus ja jõudeolek.
Suure kunstniku suurepärane pilt on täidetud selle perioodi sisedraamaga. Maal on maalitud 1905. aastal, kui inimkond oli suurte muutuste äärel ning see oli õhus ja kajastus pildil.
12
Mona Lisa
Ekspertide ja rahvusvahelise üldsuse poolt tunnustatud maailmamaali meistriteosena võib Leonardo da Vinci Mona Lisat õigustatult pidada mitte ainult maailma ilusaimaks pildiks, vaid ka kõige salapärasemaks teoseks.
Lõuendil kujutatud tüdruku salapärane naeratus on viis kriitikut ja maalikunstnikku kummitanud juba viis sajandit. Mitu versiooni on juba esitatud küsimusele, keda on kujutatud suurejoonelisel pildil.
Esitati isegi versioone, et see oli Leonardo autoportree. Värsked maali uurimused on läinud Mona Lisa kuvandist ja uurinud tüdruku taga olevat maastikku.
Suurima meistri ja kuulsaima muuseumi suur töö. "Mona Lisa" on eksponeeritud Pariisi Louvre'i ühes saalis.
Lõpuks
Nagu näete, on uhked ja ilusad maalid kirjutatud eri žanrites ja kasutades omapäraseid tehnikaid. Täitke nimekiri kommentaarides, sest paljusid meistriteoseid ei lisatud meie eksprompt kunstigaleriisse saidilt most-beauty.ru.
On täiesti mõeldav, et kellelgi on muid eelistusi, ja ta valib oma kaunite maalide nimekirja. Kuid kõik võib olla ja täna istub kooli laua taga õpilane, kes kirjutab tulevikus kõige ilusama pildi ja ta võtab vääriliselt oma koha maailma maalimise meistriteoste hulgas. Kuid kõige huvitavam, nagu ajaloos sageli juhtub, on see, et see õpilane ei käi isegi kunstikoolis.
Kirjutage kommentaarides, millised muud kaunid maalid on väärt selles loendis olemist.