Ajaloolise inimese mängimine filmis on näitlejale tõsine ülesanne. Esitame teie tähelepanu filmikunstnike reitingule, kes lõid ekraanile unustamatuid pilte, kelle prototüübid jäävad alati maailma ajaloo lehtedele.
10. Marilyn Monroe ja Michelle Williams, “7 päeva ja ööd Marilyniga”
20. sajandi peamise seksisümboli kujutist Marilyn Monroe peetakse maailmas üheks äratuntavamaks. Tundub keeruline? Pange selga valge parukas, sügava dekolteega kleit ja nüüd - valmis Marilyn. Kuid vähestel näitlejatest õnnestus, muutudes Hollywoodi staaride suurimaks, mitte libiseda algelise karikatuuritasemeni.
Filmis “7 päeva ja ööd Marilyniga” õnnestus juhtival naisel Michelle Williamsil saavutada mitte ainult portree sarnasus Monroe'ga, vaid ka muuta tema tegelane elavaks ja vaatajale huvitavaks.
9. Oscar Wilde ja Stephen Fry, Wilde
Kuulsa inglise komöödiasarja "Must rästik" ja "Jeeves ja Worcester" täht Stephen John Fry täiendas 1997. aastal oma loomingulist notsupanka hiilgava rolliga biograafilises draamas "Wilde", mis põhineb Richard Ellmanni romaanil. Selles filmis mängis Fry Briti luuletaja ja kirjaniku Oscar Wilde rolli.
Filmi tegevus hõlmab suure kirjaniku elu üsna suurt tükki: hetkest, kui Oscar abiellus advokaadi tütrega, vabastamiseni kinnipidamiskohtadest, kus ta lõpetas süüdistuse samasooliste vahel. Hoolimata asjaolust, et film näitab detailselt peategelase isiklikku elu - sarja noori armastajaid, kes inspireerivad geeniust looma tunnustatud kirjanduslikke meistriteoseid - õnnestus režissööril mitte libiseda homoseksuaalsete suhete vulgaarsusesse ja banaalsesse laulmisse. Pildil on põhirõhk avalikkuse armastuse haprusel ja andeka inimese ebavõrdsel võitlusel sotsiaalsete konventsioonidega.
8. Margaret Thatcher ja Meryl Streep, Raudne leedi
Phyllida Lloydi “Raudne leedi” pole esimene film, mis on pühendatud Suurbritannia ühe kuulsama naise eluloole. Erinevalt teiste režissööride töödest, kes seda oma loomingus seda teemat puudutasid, näitab film “Raudne leedi” mitte ainult proua Thatcheri poliitilise koidiku perioodi, vaid ka tema aastaid pärast tagasiastumist, mida varjavad paljud tõsised vaevused ja seniilne dementsus. Pilt lõpeb peategelase surmaga.
Ühes oma intervjuus tunnistas Meryl Streep, et peab rolli filmis "Raudne leedi" üheks parimaks teoseks, hoolimata sellest, et film sai tema näitleja biograafias ühe väiksema eelarvega.
7. Steve Jobs ja Ashton Kutcher, “Töö: Kiusatuse impeerium”
"Töökohad: kiusatuse impeerium" räägib Apple'i asutaja Steve Jobs'i erakordsest isiksusest. Film algab 1974. aastal - päevadest, mil Steve Reeda kolledžis "vilistas" ja lõpeb iPodi esitlusega 2001. aastal.
Filmikriitikud on ühel meelel, et Jobi mitmetahulise erakordse isiksuse roll on Ashton Kutcheri üks paremaid teoseid. Siin õnnestus näitlejal murda valitsev stereotüüp endast kui ürgsest asjalikust mehest filmist “Womanizer” või “Ystävänpäivä”, mida piiras tema roll. Jobsist tuttavate ja sõprade sõnul suutis Ashton edastada Steveile iseloomuliku vaate, mis oli tulvil kannatamatust ja janu janu järele. Samuti suutis näitleja täpselt edastada pildi peategelase olemuse ebastabiilsuse - võime selle sekundi healoomulisest meeleolust julmusele üle anda. Samuti väärib märkimist sellised portreepuudutused nagu kõne, kehv rüht, Töökoha jalutuskäik - see kõik on Kutcher hiilgavalt tehtud väga lähedale “originaalile”.
6. Abraham Lincoln ja Daniel Day-Lewis, Lincoln
Iiri näitleja Daniel Day-Lewis on alati olnud edukas nii filmikriitikute kui ka üldsuse seas. Ta veenab ükskõik millist rolli, olgu see siis haavatava delikaatse olemusega inimene olemise talumatus kerguses või aristokraatia esindaja, kes läheb vastu oma klassi valitsevatele alustele Süütuse ajastul. Biograafilises draamas “Lincoln” ületas Daniel Day-Lewis aga iseenda. Ameeriklaste seas armastatuim president osutus oma esinemises sügava emotsionaalsusega inimeseks, kes juurutas siiralt oma riigi tulevikku.
5. Elizabeth II ja Helen Mirren, kuninganna
Pildil “Kuninganna” pidi Helen Mirren reinkarneeruma praeguseks Suurbritannia kuningannaks. See ülesanne võis paljudele tunduda väga keeruline, sest keegi ei osanud ennustada augustipere reageeringut sellele tööle. Elizabethile endale aga film, nagu ka juhtiv naine, meeldis.
Tänu sellele tööle 2006. aastal selles filmis võitis Helen Mirren filmi peaauhinna "Oscar" parima näitlejanna eest.
4. Coco Chanel ja Audrey Tautou, Coco Do Chanel
Ann Fontaine'i järgmine režissöörialane edu Coco Do Chanel on suurima naise elulugu, kelle mainet kehastas ekraanil kuulus prantsuse filmistaar Audrey Tautou. Film näitab 20. sajandi ühe kuulsama naise keerulist elulugu, mida peetakse endiselt stiili ikooniks ja laitmatu maitse eeskujuks.
Coco elu on tõusud ja mõõnad, peadpööritavate romaanide ja ülemaailmse edu seeria, millest sai pöördepunkt kogu moeajaloos. Raske lapsepõlv, olelusvõitlus ajal, mil õiglane sugu polnud ettevõtlusele täiesti iseloomulik, karastas selle väikese naise iseloomu, kellel hiljem õnnestus pöörata ühiskonna vaade ilule.
Kriitikute sõnul sai suurepärane meisterliku täpsusega Audrey Tautou hakkama režissööri püstitatud ülesandega, kehastades ekraanil Coco surematut pilti.
3. Mahatma Gandhi ja Ben Kingsley, “Gandhi”
Film räägib suurmehe elust, kellest on saanud terve rahva vaimne iidol. “Gandhi” on lugu ühest lihtsast usulisest India perekonnast, kes soovis oma edasist elu siduda kohtupraktikaga. Kuid pärast teatud sündmusi oma elus otsustab ta astuda ebavõrdsesse võitlusse Inglise võimudega, kes rõhuvad tema põliselanikke.
Filmi “Gandhi” peaosatäitja Ben Kingsley pälvis oma töö eest kinokeskkonna mainekaima auhinna - Oscari kujukesed. Lisaks uskumatule portree sarnasusele prototüübiga õnnestus näitlejal edasi anda tema tegelasele iseloomulik vankumatu vastupidavus ja ohverdus.
2. Pablo Picasso ja Anthony Hopkins, “Elame koos Picassoga”
Film hõlmab märkimisväärset ajavahemikku suure Hispaania maalikunstniku Pablo Picasso elus - hetkest, mil ta kohtus oma neljanda naise Francoise'iga, kes on tegelikult filmi peategelane, ja nende lahususeni. Sellel maalil on uuendusliku maalimistrendi rajajat kujutatud üsna mitmetähendusliku isiksusena, kellel on muutlik dispositsioon. Peaaegu kõik naised, kes mõnda aega tema ellu ühel või teisel moel ilmusid, ilmusid uuesti tema saatusesse, mis ajas kunstniku naise väga segadusse. Perioodiline kohtumine peremehe eksabikaasade ja tema raske isekas tegelasega sunnib Francoise'i vaatamata tema armastusele Picasso'st lahkuma.
Hollywoodi tunnustatud meister Anthony Hopkins mängis filigraanselt naiste tähelepanu köitnud naiskunstniku rolli, allutades innukalt oma soovidele kõik naised, keda tema teel kunagi kohanud on.
1.
Film "Elu janu" on üles võetud Irwin Stone'i samanimelise romaani põhjal. Lugu räägib ühe salapäraseima maalikunstniku elust, kelle traagiline saatus oli aluseks enam kui ühele eluloolisele oopusele. Film algab Van Goghi kolimisega Pariisi.
Kuulsast näitlejast Kirk Douglasest, kes selle töö eest pälvis Kuldgloobuse ja Oscari auhinnad, sai peaosa Lust for Life. Kriitikute sõnul suutis Douglas täpselt edastada raske vaimse stressi all kannatava andeka kunstniku peegeldava olemuse.