Norralane Edward Munch on 19. sajandi lõpu, 20. sajandi alguse kõige hämmastavam ja salapärasem kunstnik. Tema elu oli keeruline, vaieldav, kohati isegi traagiline. Oma loomingulise karjääri alguses ei meeldinud talle palju, 40. aastatel, kui natsid võimule tulid, ja Munch oli juba sügav vanamees, korraldati tema maalide jaoks tõeline tagakiusamine. Kuid tänapäeval on tema tööl kogu maailmas kindlasti suur tähtsus. Munchi salapärased maalid on ekspressionismi tõelised meistriteosed, näited peene ja targa kunstniku leidlikust meisterdamisest.
Kuulsaimad Edward Munchi maalid:
1
Haige tüdruk (1886)
Munch pidas seda pilti oma töös sümboolseks ja keskseks. See oli kunstniku tunnete ja piinade väljendamise uute vahendite otsimise algus. Kriitikud on seda pilti kohanud arusaamatuse ja eitamisega. Sõna otseses mõttes võeti kõike vaenulikult: värvi, kompositsiooni, pildi vahendeid. Ja alles 20. sajandi keskel tunnistati Munch ekspressionismi suurimaks meistriks ja seda lõuendit tunnustati maailma meistriteosena.
Lõuendi süžee on võetud kunstniku lapsepõlvest. Haigus ja seejärel tema õe surm jätsid väikesele poisile kestva mulje, piirides vaimse hädaga.
Pildil on haige tüdruk. Lamades voodis, vanaema või lapsehoidja nõjatusid talle. Tüdruk on väga kahvatu, tema juuksed olid padja kohal laiali. Habras keha jätab jõudu. Tumedad toonid ja must värv rõhutavad patsiendi surma vältimatust.
2
Õhtu Karl Johan tänaval (1892)
Maal on osa töörühmast, mille nimi on "Elu friis" ja gruppi "Eluhirm". See on kunstniku filosoofiline sõnum tema kaasaegsetele. Vaataja poole minev rahvahulk, mis on kunstnik ise, näotu, ükskõikne ja rõhuv. Üksindus voolab linnatänavatel, hoolimata asjaolust, et ümber on palju inimesi. Kuid nad kõik möllavad omaette, tõmmates selga absoluutses ükskõiksuses näota maski.
See pilt karjub kunstniku üksinduse, maailma tajumise puudumise üle. Teatud autistlik Munch on alati olnud tema piinamine ja igavene vaimne valu.
3
Scream (1893)
Scream on Norra ekspressionistide kunstniku Edward Munchi kuulsaim meistriteos. Paljud kunstniku kaasaegsed uskusid, et teos on kirjutatud emotsionaalse šoki seisundis. Kõik näevad selles oma tähendust. Mõni näeb keskkonnakatastroofi või meeletu sõja ennustust. Mõned neist on autori vaimuhaigused. Kuid enamuse ilu toimetajad usuvad, et peamine on mulje, mis pilt vaatajale jätab.
Väina raputavatesse vetesse vajunud lõõskava taeva taustal on kujutatud silda. Sild jagab pildi diagonaalselt kaheks osaks. Esiplaanil on ebareaalne tegelane karjuvast mehest, kelle nägu sulandus rohekaskollasesse õudusmaski. Hullu karjuva olendi pilt, mis ristub löögi värvi, kujuga, edastab vaatajale kõige võimsamad emotsioonid. Kahe sinise ja punase värvi kombinatsioon loob pildi aluse, kirjutamistehnika sisaldab nii õli kui ka tempera.
Pilt varastati mitu korda, kuid röövimise põhjuseks polnud mitte tohutu rahasumma, mida see maksab, vaid selle mõju inimesele. See pilt on ettekujutus 20. sajandi katastroofist.
4
Tähine öö (1893)
See öine maastik tähistab rannajoont Osgordstrandis, väikeses rannakuurordis Norrast Oslost lõunas, kus Edward Munch veetis oma suved 1880ndatel. Siin püüdis Munk öösel esile kutsutud emotsioone tabada ja oma maalilisi omadusi mitte salvestada. Sinine värv annab edasi maastiku müstikat ja igatsust, mis näib olevat etteaimatud. Paremal asuv abstraktne küngas on puude kobar.
5
Surm haiglatoas (1893)
1893. aasta surm haiglatoas pärineb õe Sophie surma mälestustest. Ta suri 1877. aastal tuberkuloosi. See motiiv on üks paljudest haiguse, surma ja kurbuse ilmingutest Munchi perekonnas.
Halvasti sisustatud toas maalis kunstnik end oma lähima perekonna - venna, õdede, isa ja tädiga. Tema 15-aastane õde istub tugitoolis, vaadates meile tooli seljaga.
Munch: Tema viimane taotlus oli voodist tõusmine ja toolil istumine. "Ma tõesti tahan elada," ütles ta. Kuid selles toolis Sophie suri ...
6
Vampiir (1893)
Maal "Vampiir" on naise õuduse ja hirmu tuvastamine. Tema röövellik ja kohutav pilt katab tema saagiks. Kuid pildi esmamulje hajutatakse kiiresti. Vaataja ees on paar kirglikku kallistust. Ja pildi masendav värvimine muudab selle algset tähendust.
Mees- ja naisprintsiipide võitlus on kunstnikku alati köitnud. Lõuendile voolasid hirmud ja salajased kompleksid, saades ebareaalseid õudusunenägusid nagu õudusunenäos.
7
Ärevus (1894)
Munchi häirivad maalid on tema kõnekaart. Tema teostes olid surma, ärevuse, õuduse, ärevuse teemad alati kohal. Kunstniku saatuses oli palju hetki, mis mõjutasid tema iseloomu, tervist ja maailmapilti ning maailma tajumist. Varases lapsepõlves (kell 5) kaotas ta oma ema, aasta hiljem suri tema õde. Need sündmused mõjutasid last nii palju, et ta vaikis aasta aega.
Pilt "Ärevus" loodi pärast kuulsat maali "Karjumine". Ja kui “karje” on puhas õudus ja meeleheide, siis “ärevus” on ärevus, kui inimene ei leia kohta millegi halva kartmise pärast. Pildi kompositsioon kordab kompositsiooni "Scream". Sama sild, sama tuline sinine maastik. Kuid sel juhul on rühm inimesi, kes on mustade rüüdega kogu oma välimusega, murettekitav. Nende näod on ebaloomulikud, hägused, ainult nende silmad peegeldavad inimeste sisemist olekut.
"Ärevuse" alus on uimastamise värv. Kas on võimalik meeleseisundit värviga edasi anda? Munch tõestas seda. Tuline hõõguv taevas ja silla taga asuv vibreeriv pime ruum loovad ainulaadse mulje.
8
Lahkuminek (1896)
Edward Munchi isiklik elu oli kirglik, piinlik, seotud vaimsete traumade, tülide ja isegi armastatud naise enesetapukatsega. Kõik need sündmused olid kunstniku loominguga tihedalt seotud ja kajastusid ka tema töödes. Maal "Lahkuminek" on Munchi enda kogetud lünga jäljend. Pildil olev mees kannatab füüsiliselt, tema valu on koondunud südame piirkonda. Jala ääres asuv verine plekk on valu ja emotsionaalse tühjuse sümbol.
Naine on vastupidi sihikindel ja otsustav. Tal puudub individuaalsus, kuna ta on kõigi naiste ühine pilt. Munch arvas, et mees kogeb tõenäolisemalt pausi ja naine on vastupidavam.
Ära jäta vahele, meie saidil saidil Most-beauty.ru võite imetleda ka Chagalli kõige kuulsamaid maalid.
9
Elutants (1899)
Kas armunud paari tavaline tants - kas see pole elu? Vasakul on noorus, valge valge tüdruku pildil, paremal vanadus, tumedas kleidis vanaproua näol ja keskel tantsiv küps paar. Noored loodavad tulevikku ja vanadus - meenutab kurvalt minevikku. Keskuses olev paar tantsib aeglaselt ja on täielikult endasse imbunud. Ta on pildi heledam koht. Naiste punane kleit on selge elu, kire ja armastuse sümbol, ilma milleta pole elul mõtet.
10
Beebi ja surm (1898)
Vanas eas kirjutas kunstnik oma lapsepõlve traumaatilistest aastatest: "Minu maja oli haiguste ja surma maja." Maal "Laps ja surm" on Munchi üks silmatorkavamaid tunnistusi surma, surma ja leina temaatilisest kompleksist. See kujutab väikest tüdrukut, kes vaatab pilti ja hoiab oma kõrvu kinni. Taustal näeme tema hilja ema. Munchile on iseloomulik, et ta ei tegele mitte sureva inimesega, vaid allesjäänud inimeste psühholoogilise seisundiga. Selle pildi peateema on tüdruku valu. Kuid selle asemel, et seda pisarates väljendada, tundub laps hirmul.
11
Pross. Eva Mudochchi (1903)
Pärast 1902. aastat joonistati Munchi litograafiad enamasti paberile.
Oli siiski ka mõningaid erandeid, näiteks see 1903. aasta Eva Mudochchi portree, mis on tehtud kivile, kasutades erinevaid litograafilisi tehnikaid.
Eva Mudochchi oli kuulus Briti viiuldaja, kes koos pianist Bella Edwardsiga tuuritas kogu Euroopas, sealhulgas Norras.
Edward Munch kohtus temaga 1903. aastal Pariisis. Neist said lähedased sõbrad. Algselt olid suhted armastuslikku laadi, kuid aja jooksul muutusid need pigem venna ja õe suheteks. Aastatel 1902–1908 oli ta üks Munchi lähedasemaid volikirju.
12
Tähine öö (1922)
Munch armastas vaadata salapärast tähistaevast ja pühendas sellele suurepärasele vaatemängule mitu teost. Maal “Tähine öö” annab edasi talvise tähistaeva ilu, mida kunstnik vaatas oma verandalt. Ümbritsev maastik kunstnikule huvi ei paku, ta on imbunud säravate tähtede ilu, mille vastu kuu paistab kahvatu kohana. Sinise ja sügavsinise varjundid rõhutavad talveõhtu jahedust. Linn on endiselt ärkvel. See helendab akende tuledega, mis rõhutavad tähistaeva rohelisi peegeldusi.
Järelsõna
Edward Munch pärandas oma lõuendid sünnimaale Oslosse ja pärast kunstniku surma sai Hollandist tema suurepäraste tööde tohutu kollektsiooni omanik. Enam kui tuhande maali põhjal loodi muuseum, mis on nüüd maailmakuulus.
Kahjuks ei tähenda saidi formaat most-beauty.ru väga pikki tekste. Ja meil on suurepärane tunne, et me pole veel kuulsa kunstniku paljusid töid näidanud. Seetõttu otsustasime selle lünga täita ja artikli lõpus avaldame veel mõned kuulsad Edward Munchi maalid:
Õde Inger (1884)
Suveöö (Ingeri kaldal) (1889)
Öösel Püha pilves (1890)
Silmast silma (1894)
Armukadedus (1895)
Tüdruk ja kolm meespea (1898)
Neli naist sillal (1901)
Neli naist sillal (1901)
Autoportree. Kella ja voodi vahel (1943)
Praeguseks kõik. Kirjutage kommentaaridesse, millised pildid Edward Munchist teile kõige rohkem meeldivad?