Melodraamat "Moskva ei usu pisaratesse" peetakse õigustatult Nõukogude kino üheks suurimaks meistriteoseks. Režissöör Vladimir Menšov tegi siirast filmi, mis oli igale vaatajale arusaadav.
NSV Liidus jälgis teda 90 miljonit inimest, mis võimaldas tal saada "XX sajandi piraatide" järel ajaloo teiseks rentimisjuhiks.
Peaasi, et filmil õnnestus pälvida tunnustust mitte ainult liidus, vaid ka rahvusvahelisel areenil: 1981. aastal ei võitnud see mitte ainult NSVLi riikliku auhinna, vaid ka Oscari nominatsioonis “Parim võõrkeelne film”.
Filmis mängisid liialdamata suurepärased näitlejad, kellele ta võlgneb paljuski edu. Täna meenutame eredamaid kangelasi ja saame teada, kus nad praegu on.
10. Oleg Tabakov
Lihtsalt on võimatu seda isikut paari lõiguga täielikult kirjeldada: ta oli liiga silmapaistev indiviid. 50-ndatel Moskva kunstiteatrikoolis õppides oli ta üks paremaid, hiljem sai suureks näitlejaks ja lavastajaks (alates 2000. aastast sai temast ka Moskva kunstiteatri kunstiline juht).
Filmi “Moskva ei usu pisaratesse” filmimise ajal oli Tabakov juba RSFSRi rahvakunstnik ja sai 87. aastal üleliidulise tiitli.
Ta on loendanud kümneid filme ja sadu etendusi, mida ta lavastanud mitte ainult siin, vaid ka välismaal, murdes alati seisvad ovatsioonid.
Näitleja jätkas oma loomingulist karjääri lõpuni, kujutlemata oma elu ilma stseenita.
9. Evgenia Khanaev
Rodioni ja Viti ema rolli osatäitja sündis loomingulises perekonnas: isa oli NSV Liidu rahvakunstnik, ooperilaulja. Olles varakult elukutse kasuks otsustanud, sai Khanayeva tuntuks juba täiskasvanueas pärast filmi "Loosimine" (1976). Kõik tema parimad rollid on teisejärgulised, kuid just nemad töötasid talle kõige paremini.
Kuna ta oli innukas autojuht, juhtus näitlejanna 80-ndatel oma “Ladas” õnnetus ning vigastuse tõttu kannatas ta pikka aega tugevat seljavalu. Kannatustest väsinud naine otsustas operatsiooni teha, ehkki teda hoiatati kõrge riski eest.
Kahjuks tal ei vedanud: ta ei saanud kunagi teadvust tagasi ja suri 1987. aastal, kui polnud kunagi teada saanud, et talle omistatakse NSVL rahvakunstniku tiitel.
8. Juri Vasiliev
Vassiljev sai kuulsaks ka tänu toetavatele rollidele, olles kuulsaks saanud pärast A. S. Gerasimovi pilti “Ajakirjanik”. "Moskva ei usu pisaratesse," andis oma karjäärile uue tõuke, kattes populaarsuse teise laine.
Vaatajad, kes teda unustasid või ei tundnud, hakkasid teda ära tundma üksnes Rudolph-Rodion Rachkovi rolli järgi.
Tema elu katkes ootamatult 4. juunil 1999, kui ta oli 59-aastane. Kuuma tõttu kannatas näitleja infarkti, mis põhjustas surma.
7. Natalja Vavilova
Vavilova alustas oma karjääri juhuslikult: 14-aastaselt lähenes Mosfilmi töötaja talle kaupluses ja pakkus, et võiks filmida. Pärast debüüti filmis “Sellised kõrged mäed” (1974) hakkas ta näitlemisega tõsiselt tegelema.
Kuulsus tuli talle juba 1976. aastal pärast Vladimir Menshovi lindi “Joonistamine” ja pärast draamat “Moskva ei usu pisaratesse” sai Natalja Menshovast üleliidulise kuulsuse.
Ta lõpetas karjääri nii äkki kui alustas: 1991. aastal lõpetas ta lihtsalt uute pakkumiste vastuvõtmise, ehkki väljapaistvad Vene lavastajad olid teda mitu korda kutsunud.
6. Boris Smorchkov
Nikolai Mihhailovitšit (Tony abikaasa) mänginud Boriss Smorchkov mängis karjääri jooksul paljudes filmides, kuid ainult see roll tõi talle kuulsuse ja publikuarmastuse. Kõik muu on väikesed episoodid, mõnikord üldsusele tundmatutes vähetuntud maalides.
Paralleelselt filmimisega mängis ta Sovremenniku teatris, kus teda peeti kollektiivi hingeks, ehkki ta polnud peamine täht.
Boris Fedorovitš suri 2008. aastal, kui ta oli 63-aastane.
5. Aleksander Fatjušin
Aleksander ilmus esimest korda ekraanile filmis "Sügis" 1974. aastal ja juba 1976. aastal sai ta esimese peaosa filmis "Kevadkõne". Ta ei toonud talle kuigi palju edu isegi Riia filmifestivali auhinnale vaatamata, seetõttu kutsuti ta tulevikus peamiselt sekundaarsete kangelaste rolli.
Nagu teisedki meie nimekirjas, töötas ka Fatjušin teatris palju, mis kunagi teda takistas: ta kinnitati Kin-dza-dza peaosatäitjaks, kuid teatri juhtkond ei lasknud tal minna. Kui mitte selle jaoks, võiksid tema õnnestumised kinos olla hoopis teistsuguse ulatusega.
4. Irina Muravyova
Muravjovast sai näitlejanna ainuüksi visaduse tõttu: kümne aasta pärast kandideeris ta kõigisse Moskva teatriinstituutidesse ja kõikjal keelduti.
Tööle sunnitud proovis aasta hiljem uuesti, saades heakskiidu alles Lasteteatri ateljees, kus oli kõige vähem konkurentsi.
Ta oli alguses filmis “Moskva ei usu pisaratesse” skeptiline, kuna talle ei meeldinud stsenaarium, kuid just tema tõi Irinale NSVLi riigipreemia. Ja siis ta peaosas filmis "Karneval", millest sai aasta lõpus filmilevi juht.
Viimati ilmus ta ekraanile peaaegu 10 aastat tagasi, kuid teater 70-aastaselt ei lahku Muravjovist.
3. Raisa Ryazanova
Filmi “Moskva ei usu pisaratesse” kangelanna Antonina Buyanova leidis õnne, samas kui Rjazanova rolli osatäitja isiklikus elus ei läinud ladusalt.
Armastuses halba õnne süvendasid probleemid tööga: perestroika aastatel oli populaarne kunstnik sunnitud teenima elatist erakabiini abil ja üürima korterit.
Edaspidi õnnestus tal ekraanide juurde naasta: ta mängis paljudes telesaadetes (näiteks "Minu laat Nanny"), seejärel töötas televisioonis.
2. Aleksei Batalov
Ema loodud teatrilaval läks Aleksei Batalov esimest korda Teise maailmasõja ajal, tehes samal ajal kinos debüüdi (Zoja, 1944).
Ta oli VGIK-i õpetaja, kirjutas raamatuid, oli Nika Vene Akadeemia president ning pidas sageli loenguid ja meistriklasse välismaal.
Ta suri 2017. aastal: Batalov suri oma 89. eluaastal.
1. Vera Alentova
Üks kuulsamaid Nõukogude ja Venemaa näitlejannasid, samuti Vladimir Menššovi naine on vaatajale tuttav mitte ainult Katya Tikhomirova rolli järgi, vaid Alentova ise peab seda teost oma karjääri parimaks.
Vaatamata arvestatavale 77-aastasele vanusele ei kavatse ta pensionile jääda ja jätkab tööd. Enda sõnul ei osanud ega oleks ta kunagi osanud ettegi kujutada elu ilma lava või filmiekraanita.