Hollandi kunstnik Rembrandt Harmenszoon Van Rijn elas 17. sajandil. Tema teoseid eristas emotsionaalne rikkus, need edastavad kogu inimlike tunnete spektri, paljastavad vaimse maailma.
Tunnustuse pälvis ta pärast oma surma, 19. sajandil. Kuid isegi tema loomingu ajal osteti tema loomingut.
Alates 13. eluaastast asus ta õppima kujutavat kunsti, 21-aastaselt avas ta juba sõbra juures oma töötoa ja hakkas värbama õpilasi. Varsti sai ta kuulsuse, nad rääkisid temast kui silmapaistvast kunstnikust.
27-aastaselt abiellus ta burgomasteri tütre Saskia van Eilenbuhrhiga ja sai palju tellimusi jõukatelt burgidelt.
Rembrandt sai osta oma häärberi, mille ta täitis kunstiesemetega. Kuid tasapisi jahenes publik tema maalide juurde, tema kuulsus tuhmus, raha jäi aina vähemaks. Tõenäoliselt mõjutas tema karjääri üks tema töödest, Öine Vahtkond.
Aastal 1653, kui ta oli 47-aastane, andis ta peaaegu kogu vara pojale üle ja 3 aasta pärast esitas ta pankrotiavalduse. Tema vara ja kodu olid välja müüdud ning kuni surmani elas ta Amsterdami äärelinnas.
Esitame teile 10 kõige kuulsamat Rembrandti maali: fotod ja kuulsa kunstniku parimate tööde nimed.
10. Siimon koos Jeesusega
Luuka evangeeliumist saate lugeda jumalakartlikust õigest Siimeonist, Jumala-Vastuvõtjast. Kui Jeesuse vanemad viisid ta templisse, et pakkuda traditsiooniliselt ohverdamist meessoost imikule, kohtusid nad seal Siimeoniga.
Inspireeritult tuli ta templisse, ütles õnnistusi ja ütles Maarja prohvetlikke sõnu. Arvatakse, et kohe pärast neid sündmusi Simeon suri.
Just seda hetke kujutas kunstnik maalil “Siimon koos Jeesusega". Vanem hoiab värisevalt Kristust ja Neitsi Maarja vaatab kurbusega last.
See maal on maalitud Rembrandti surma aastal. Kuid hoolimata sellest, et ta oli haige ja hoidis kätt värisevas käes, osutus tema töö hiilgavaks. Ta suutis edasi anda vana inimese tundeid, kes teadis tema eelseisvast surmast.
9. Püha perekond
1645. aastal üritas kunstnik pühenduda noorele pojale. Siis see pilt ilmus.
Lõuendil "Püha perekond»Näib, et näeme lihtsat talupoegade perekonda, ilma igasuguse pommita. Kuid inglid ütlevad, et see on pilt Jumala emast ja Jeesusest.
Vaene talupojamaja. Isa on puusepp ja noor ema kaitseb lapse und.
Tervikpilt on justkui rahulikust ja rahulikust küllastunud. Kunstnik suutis neid tundeid edastada nii ema ja lapse nägu valgustava pehme valguse kui ka kuldse sooja värvi varjundite kaudu.
8. Bathsheba luges kuninga Taaveti kirja
Kuningate teises raamatus saate lugeda kuninga Taaveti kohta, kes kõndis oma palee katusel ja nägi vannis paljast naist, kes peseb ennast.
Taavet tahtis teda vallata ja ta küsis sulastelt, kes ta on. Talle öeldi, et see oli hetiitlase Uurija, kelle nimi on Bathsheba, ühe vapraima sõja naise Eliami tütar.
Kuid David ei peatanud seda. Ta käskis naise viia ta kambritesse, magas koos temaga ja siis, rase, naasis ta abikaasa juurde, mõistes ta kindla surma.
Tavaliselt kujutasid kunstnikud hetke, mil kuningas nägi naist ja armus temasse. Aga Rembrandt pildil "Bathsheba luges kuninga Taaveti kirja"Süütasin teda vannitoas kirjaga. Ta on armunud, mis annab tema näole unistava väljenduse.
Tuhanded kunstnikud maalisid alasti naisi, kuid Rembrandt oli ainus, kes suutis keha inspireerida, näidata mitte iha, vaid kaastunde objekti.
7. Berta Martens
Pilt "Berta Martins, Herman Doumeri naine"Kirjutati 1640. See kujutab kabinetitootja naist, kes tarnis kunstnikule pildiraamid.
Kord oli Rembrandt nõus selle maali preemiaks kirjutama. See kujutab naist, kes on juba üle 60. Ta riietus kõigisse parimatesse, mis tal oli, kuid rõivad osutusid siiski lihtsaks: tume kleit ja valge kork.
Piinlikkust võib lugeda näost, sest selle on maalinud kuulsus. Naine istub, tema poos on lihtne ja rahulik, kuid täis väärikust. Portree hingab rahulikult ja mugavalt.
6. Saskia Flora kuvandis
Pilt ilmus 1634. aastal. See kujutab kunstniku naist, kellest sai Vana-Rooma jumalanna Flora prototüüp.
Pilt "Saskia Flora pildil"Ilmus aastal, mil toimusid kunstniku ja tema väljavalitu pulmad. Ta näitab, kuidas ta armus oma valitud.
Pilkupüüdev kontrast annab sellele teosele erilise võlu: luksuslikesse ja rikkalikesse rõivastesse riietunud pelglik ja ebakindel naine.
5. Öine vahtkond
Nimega "Öine vahtkond"Pilt läks ajalukku, sest sellel olevad arvud ilmuvad tumedale taustale. See loodi 1642. aastal, see oli püssiühingu tellimusel.
Pilt on ainulaadne, kuna kunstnik suutis edukalt kujutada valguse ja varju mängu. Samuti kaldus ta tol ajal vastu võetud kaanonitest ja esiportree asemel näitas hetke, mil kapten Kok annab korraldusi ja kõik on liikvel.
Lisaks tellitud tegelastele kujutas ta veel 16 inimest. Nende eesmärk ja nendega seotud sümbolid jäävad saladuseks.
4. Dr Tulpi anatoomia tund
See oli kirjutatud 1632. aastal. Keskuses on dr Nicholas Tulp, kes selgitab teistele, kuidas inimese käe lihased töötavad.
Sellised anatoomiatunnid toimusid sel ajal kogu Euroopas. Need toimusid üks kord aastas, tavaliselt talvel, kui keha oli paremini säilinud, ja kestsid mitu päeva.
Tunnis said osaleda nii kolleegid, õpilased kui ka lugupeetud kodanikud või kodanikud.
Grupiportree "Dr Tulpi anatoomia tund"Tellinud kirurgide gild. Tavaliselt maaliti sellistel lõuenditel kohalolijad istuvate ridadena ja vaatajat vaadates. Kuid Rembrandt näitas neile surnukeha keskel.
Kõik juhtus Kaalukambris, kus see anatoomia tund toimus. Maal riputati samasse kohta, kus see langes peaaegu kaks sajandit, kuni see müüdi Hollandi kuningannale.
3. Kaalukas poeg kõrtsis
Pilt "Kaaluka poeg kõrtsis"Kirjutati Rembrandti elu kõige paremal perioodil. Ta oli oma isiklikus elus õnnelik, muutus nõudlikuks, tal olid juba oma õpilased.
Selle peale maalis ta ise ja oma naise Saskia. Nad kujutavad tähendamissündinud poja tähendamissõna kangelasi. See räägib nooremast pojast, kes elas lahkelt ja raiskas raha.
Kunstnik ise on ulmeline poeg. Tema naist näidatakse roomajana. Laual näeme paabulinnuga rooga, mis on märk edevusest.
2. Katsetud poja tagasitulek
See on suurim kunstniku tehtud religioosse teema lõuend. Ta on pühendatud ka tähendamissündinud poja tähendamissõnale. Kujutatakse hetke, millal ta koju tuleb.
Pole teada, kuidas ja millal ta maali kallal töötas "Katseta Poja tagasitulek", Kuid usutakse, et pilt on loodud tema elu viimastel aastatel.
Lõuendi keskel on räpasetes rõivastes raseeritud peaga röövtoiduline poeg. Tema isa võtab selle. Lisaks neile on veel 4 märki, kuid pole selge, kes nad on, sest need siluetid on tumedal taustal vaevu nähtavad.
1. Danae
Maali aluseks oli Vana-Kreeka müütid. See kujutab Perseus Danae ema.
Ta ilmus 1636. aastal, kaks aastat pärast kunstniku abielu. Selle peale maalis ta oma naise.
Kunstiteadlased ei saanud enne röntgenpildi tegemist aru, miks sarnasus pole nii ilmne. Nagu selgus, muutis Rembrandt teda pärast oma naise surma.
Ta üritas omaDanae"Kombineeritud iseenesest mitte ainult naise, vaid ka uue väljavalitu Gertier Dirksi omadused.
Maal kannatas 1985. aastal, kui Bronius Maygis pritsis sellele väävelhapet ja lõikas seda noaga. Mees tunnistati hullumeelseks, kuid pilt oli peaaegu kadunud, kogu tema keskus koosnes täppidest ja plekkidest. Restaureerimine võttis aega 12 aastat.