Nõukogude komöödiad on terve kultuurikiht mitte ainult kodumaises, vaid ka maailmakinos. Andekad lavastajad filmisid sädelevates stsenaariumides tõeliselt meistriteoseid ja kõike seda täiendas vahva näitlejate mäng. Kinos usutakse, et komöödias mängimine on palju raskem kui tragöödias. Nõukogude näitlejad said hõlpsalt ümber kujundada ja pärast komöödiaid andsid nad välja iseloomulikud traagilised rollid. Vaatame koos saidiga thebiggest.ru vanade filmide kroonikaid ja meie filmiajakirjas ka NSV Liidu parimaid koomikuid.
1
Igor Iljinski (1901–1987)
Andekas teatri- ja filmikunstnik, stsenarist, lavastaja ja kunstisõna meister sündis 1901. aastal ning 16-aastaselt on ta juba mänginud teatri laval.
Ta asus tegutsema vaikivates filmides ja koomiksinäitleja anne selgus ametniku vormis kogenud nimega kuulsas komöödias “Volga, Volga”. 1956. aastal andis “Karnevaliöö” välja Eldar Rjazanov ja jälle naeris publik siiralt kultuurimaja direktori Ogurtsovi üle, keda Ilyinsky suurepäraselt mängis.
Kuni viimaste päevadeni oli Igor Vladimirovitš truu teatrile. Oma teenete eest anti talle palju auhindu ja auhindu.
2
Sergei Filippov (1912−1990)
Nõukogude koomik sündis Saratovi linna töölisklassi peres 1912. aastal. Karjäär algas balleti laval, kuid südamehaiguste tõttu jättis koreograafia pooleli.
Sergei Nikolajevitš hakkas koomiku oskusi lihvima riigi popplaadidel ja 1937. aastal tegi ta oma filmi debüüdi. Oma karjääri jooksul on ta osalenud enam kui 100 filmis ning Nõukogude ja Venemaa kinovaatajad mäletavad tema lektorit komöödias Carnival Night. Lause "Kas Marsil on elu?" läinud inimeste juurde. Kisa Vorobjaņinov sai oma esituses rahva lemmikuks.
Elu viimastel aastatel mängis ta pisut, kuid ei muutnud komöödiažanrit. Tema viimane roll oli 1989. aasta komöödias "Eradetektiiv ehk operatsioon" Koostöö ", kus ta mängis nördinud pensionäri.
3
Juri Belov (1930–1991)
Üks populaarsemaid näitlejaid aastatel 1950–1960, Juri Belov sündis 1930. aastal ning pärast VGIKi lõpetamist asus ta tegutsema filmides ja töötama teatris.
Esimesed filmid tõid talle edu ja üleliidulise kuulsuse. “Tüdruk ilma aadressita”, “Bensiinijaama kuninganna”, “Reageerimata” sai tema lühikese filmikarjääri tipuks. Nõukogude kinos arenes välja suurepärane Juri Belovi ja Nadezhda Rumyantseva duett.
Tema ekraanil olevad tegelased on alati rõõmsameelsed ja naljakad ning tema elus oli Juri väga reserveeritud inimene ja kolleegide silme all kutsus teda "sellest maailmast välja".
3
Nikolai Rybnikov (1930-1990)
Võluv, rõõmsameelne inimene ja andekas näitleja ilmus esmakordselt 1951. aastal, mängides vallaõpetajat. Nikolai ootas oma peaosa kaua ja 1956. aastal kutsuti ta terasetööstur Aleksander Savtšenkot mängima.
Film "Kevad Zarechnaja tänaval" pani Rybnikovi NSVL ihaldatuimate kunstnike hulka. Direktorite ettepanekud sadas üksteise järel alla. Filmid “Kõrgus” ja “Tüdrukud” kindlustasid oma edu.
1986. aastal mängis näitleja väikese episoodi melodraamas "Marry the Captain". Ajakirja "Nõukogude ekraan" korraldatud küsitluste kohaselt tunnistati kunstnik episoodilise rolli parimaks osatäitjaks.
4
Leonid Bykov (1928–1979)
Suur lavastaja ja andekas kunstnik sündis Donetski oblastis Znamenka külas ning sõja ajal evakueeriti ta Barnaulisse. Sõja lõpus lõpetas ta teatriinstituudi ja töötas Harkovi teatris.
Koomiksinäitlejaks on keeruline nimetada Leonid Bykovi, kuid ta kehastas Maxim Perepelitsa mainet lihtsalt suurepäraselt. Hea huumor, naljakad olukorrad, kus kangelane langes, panid vaataja naerma. Suurimate toimetajate sõnul on Perepelitsa teemaline film NSVLi üks armsamaid ja emotsionaalsemaid mustvalgeid komöödiaid.
Lavastajana lasi ta komöödia "Jänku", milles ta mängis ühte peamist koomiksitegelast. “Lahingusse lähevad ainult vanad inimesed” sai pildi tema elust, mida peetakse siiani üheks parimaks filmiks Suure Isamaasõja kohta.
5
Leonid Kharitonov (1930–1987)
Leonid unistas kunstniku karjäärist juba lapsepõlvest, kuid pärast ülikooli lõpetamist astus ta Leningradi ülikooli õigusteaduskonda. Aasta hiljem langes ta koolist välja ja läbis edukalt konkursi Moskva Kunstiteatri koolistuudios.
Mitmekesine näitleja võis mängida ükskõik millises rollis ning koomiline anne selgus eepose Ivan Brovkini kohta. Pärast filmi esilinastust 1955. aastal saab Leonidist Nõukogude noorte põlvkonna iidol.
Kharitonovi kangelased mitte ainult ei harinud, vaid lõbustasid ka vaatajat. Pärast esimest lööki ilmus ekraanile harva Leonid Kharitonov ja filmis "Moskva ei usu pisaratesse" ise.
6
Jevgeni Morgunov (1927–1999)
Eugene oli oma karjääri alguses koomiline episood. Ta mängis Stahovitšit Noorte kaardiväes ja ühes linnas ründasid teda poisid, otsustades, et nad olid jälitanud Kodumaa reeturit. Nii oli näitleja oma rollis veenev.
Nõukogude kino ajaloos ja publiku südames astus ta Leonid Gaidai legendaarsete komöödiate kogenute kuvandisse. Pärast tragöödiaid pakuti näitlejale mängida komöödias, kus ta ootas kohe pärast filmide "Moonshiners" ja "Koer Barbos ebaharilik rist" ilmumist edu.
Ja kui suurepäraselt ja pidulikult mängis ta Pokrovski väravates luuletajat Sojevit. Ja isegi jalgpallikohtuniku episoodiline roll filmis "Hästi istudes" on muutunud näitlemise tipuks. Muide, selle spordi ajaloo suurepäraste mängijate kohta on saidil thebiggest.ru väga huvitav artikkel koos fotode, kirjelduste ja videoklippidega.
7
Juri Nikulin (1921−1997)
Imeline mees hinges ja elas tsirkuses. Kord Nikuliniga antud intervjuus küsisid nad, kelleks ta ennast peab? "Nõukogude Liidu teine kloun," vastas näitleja. “Ja esimene?” ... “Ja esimene paljudest,” ütles NSV Liidu armastatud kloun naeratusega.
1958. aastal tegi ta oma filmi debüüdi. Ta kasutas oma rollides tsirkusekoomiksitrikke ja armus Nõukogude publiku hulka kuulsast Gaida kolmest koosneva ekstsentrilise Dunce pildi järgi.
Ta mängis peaosa tõeliselt populaarsetes komöödiafilmides “12 tooli”, “Teemantkäsi”, “Vanamees-röövlid”. Kuid kinos õnnestus tal paljastada oma talent dramaatilise näitlejana. “Kui puud olid suured,” “Kakskümmend päeva ilma sõjata”, näitas vaataja hoopis teistsugust Nikulini.
8
George Vitsin (1917−2001)
Terve elu unistas näitleja Hamleti mängimisest ja näitlemises. Kuid Gregory välimust kasutati komöödiažanris ära ja argpükste roll lahutamatus kolmainsuses "Kogenud, Dunce, argpüks" tõi talle maailmakuulsuse ja rahvaarmastuse.
Lisaks Gaidai komöödiatele mängis George Vitsin edukalt teistes filmides, milles ta sai ka koomilisi tegelasi. Lisaks kinole mängis ta palju teatris ning hääletas ka koomikseid ja filme.
Näiteks räägib rääkiv kass Vitsini häälega nõidades ja koomiksis Kuzya Domovenok oma koomiksihääles.
9
Aleksander Demjanenko (1937–1999)
Teatri- ja filminäitleja, paljude aastate andekam dubleerimismeister on olnud ühe rolli pantvangiks. Pisut organiseerimata, isegi hajameelse tudengi Shuriku pilt tõi talle publiku kuulsuse ja armastuse, kuid sulges tee paljude tõsiste rollideni.
Sõjaväeliste juhtide, teadlaste, parteitöötajate rolle kinnitades tuletas kunstinõukogu alati meelde, et Shurik ei saa selliseid rolle mängida.
Kuid siiski, karjäär oli edukas. Oma elu jooksul on ta mänginud enam kui sajas filmis ning hääletanud ka umbes 50 välismaise filmi kangelast.
10
Mihhail Pugovkin (1923−2008)
Nagu paljud Nõukogude näitlejad, võitles Mihhail Pugovkin Teise maailmasõja ajal ja pärast haavamist asus ta teatrisse. Paralleelselt tööga teatrilaval tegutses ta edukalt filmides.
Mihhaili ekraanil kehastatud eredad meeldejäävad pildid armusid vaatajasse kohe. Kunstnik pidas parimateks loomeaastateks Leonid Gaidai töötamise perioodi.
Zakhar Silych filmis “Ivan Brovkin neitsi maadel”, režissöör Ivan Lukinsky, isa Fjodor filmis “12 tooli”, Yasha-gunner filmis “Wedding Robin” - see on vaid mittetäielik loetelu koomilistest rollidest, mille suurepäraselt mängis Mihhail Pugovkin.
11
Jevgeni Leonov (1926−1994)
Tohutu sarm, õrnus ja avatus tegi Jevgeni Leonovist liidu lemmikkoomiku. Kuulsus tuli pärast filmi "Rumjantsevi juhtum" ilmumist ja koomikuna tunnustas kogu riik teda komöödia "Triibuline lend" esilinastuse ajal.
Kergelt äratuntav prits, pilk kena, sarmika naeratusega sai Leonovi peamistest trumpidest kinos. Ta näitas filmis "Õnne härrad" reinkarnatsioonikunsti ja "Athos" mängis suurepäraselt Kolya krohvija rolli.
Kõik Nõukogude Liidu lapsed teavad, et koomiksi "Karupoeg Puhh" armastatud muinasjututegelane räägib legendaarse Nõukogude näitleja häälega.
12
Savely Kramarov (1934−1995)
Algupärane, särav ja temperamentne kaasasündinud näitlemisoskusega koomik Savely Kramarov esimesest ekraanil ilmumisest armus Nõukogude ja siis maailmapublikusse.
Ebatavaline välimus, kära ja võime nägusid teha võimaldasid tal luua iseloomulikke koomilisi pilte naeruväärselt naeruväärselt ja vahel tobedalt.
Isegi väike episood kuulsas komöödias “Mimino” jääb vaatajale meelde ja igaüks, kes filmi vaatas, mäletab kangelase Kramarovi fraasi “Vabandust, ma aitan Genatsvale umbes viie aasta pärast ...”.
13
Leonid Kuravlev (1936)
Koolis ei õppinud väike Lenya hästi ja seetõttu soovitas õde tal minna teatrikooli, sest seal ei pidanud ta võtma keerulist keemia-, matemaatika- ja füüsikaõpet.
Teisel katsel sai temast VGIKi näitlejaosakonna üliõpilane ja 1959. aastal, olles veel tudeng, tegi ta oma filmi debüüdi. Kuravlev on mitmekesine, iseloomulik näitleja, kuid publik mäletas ja armastas tema koomilisi rolle. Shura kabiinid filmist "12 tooli", kuid eriti Athos George Danelia samanimelisest komöödiast.
2000. aastate alguses kehastas ta kolumnist Ershovi ebatavalist pilti kultuslikus teleseriaalis Streets of Broken Lights.
14
Mihhail Kokshenov (1936)
Mihhail Kokshenovi notsu pangas rohkem kui 120 filmirolli, kus ta esines peamiselt koomilises rollis. Ta sai pilte väikestest rumalatest ambulitest või maalähedastest külapoistest.
Publikule jäid meelde Stepani pilt imelises komöödias “Sportloto-82”, aga ka mafioso Kravtšuk komöödias “Ilm on Deribasovskajal hea, vihma jälle Brightoni rannas”.
Mihhaili kutsuti sageli esinema komöödiaajakirjas "Jumble". Pärast liidu lagunemist tulistas ta ise komöödiafilme, milles tulistati Venemaa parimaid koomikuid.
15
Borislav Brondukov (1938−2004)
Borislav sündis Kiievi piirkonnas Dubovaya külas vene-poola peres ja juba kuulsaks saades ei suutnud ta vabaneda oma Väikesest Vene jutust.
Ta alustas oma karjääri teatris Arsenali tehases ja astus seejärel Karpenko-Kary teatriinstituuti. Oma välimuse tõttu sai ta joodikute ja räpparite rolli, ehkki Bronduksi elus ei tarvitanud ta üldse alkoholi.
Meeles tuleb pidada ainult alkohoolset Fedulit filmis "Athos", peigmees Rjazanovi "Garaažist", Izmailov komöödiast "Ükskord" ja kohe ilmub naeratus. Isegi episoodist alates võis koomik enda sõnul kommi teha.
16
Semyon Farad (1933–2009)
Armastatud näitleja ja koomiku Ferdmani pärisnimi ning tema vanemad nägid tema pojale ainult sõjalist tulevikku. Kuid Semyon unistas sündmuskohast.
Tehases töötamise ajal rääkis ta Mokhovaya kultuurimajas ja seejärel kutsuti ta telesaatesse lastesaatesse ABVGDeyka. Kurb kloun Senya tõi talle üleliidulise kuulsuse ja Semyonit hakati kinos kutsuma.
Just kino kinnitas Farada hämmastavat koomilist annet. Rollid komöödias "Garaaž", telefilmis "Sama Münchausen", "Armastuse valem", "Võlurid" on saanud õigustatud peaosa.
17
Anatoli Papanov (1922–1987)
Olles rindelt haavatud ja saanud III rühma invaliidiks, ei jätnud Anatoli soovi siseneda GITISesse. Pärast kooli lõpetamist lahkus ta koos abikaasaga Klaipedasse, et luua uus teater, ehkki teda kutsusid tööle Nõukogude pealinna juhtivad teatrid.
Seejärel tegi ta oma filmidebüüdi, milles Papanov oli üsna veenev nii traagiliste kui ka koomiliste rollide osas. Ekraanile loodi suurepärane Papanovi ja Mironovi koomiline duo, kus näitlejad täiendasid üksteist eredalt.
Ta mängis kinos enam kui 70 rolli ja kõnekaardiks oli Hundi häälnäitlemine populaarses Nõukogude animafilmis “Noh, oota minut!”.
18
Andrei Mironov (1941–1987)
Meelelahutaja, andekas teatri- ja filmikunstnik Andrei Mironov lõpetas Štšukini kooli ja arvati kohe Satiiriteatri truppi.
Kuulsus tuli pärast häbeliku veterinaararsti rolli komöödias "Kolm pluss kaks". Siis oli palju meeldejäävaid rolle sädelevates komöödiates, kus Anatoli Papanov oli tema pidev partner.
Tema hääl räägib Nõukogude koomiksite Cote Leopoldi armastatud ja kinkest tegelasest. Lisaks teatris töötamisele ja filmi filmimisele esines ta palju ka televisioonis. Uusaasta saadete “Sinised tuled”, “Ümber naeru” ja teiste telesaadete sagedane külaline.
19
Aleksander Abdulov (1953−2008)
Esmakordselt astus Aleksander teatrilavale 5-aastaselt ja 21-aastaselt tegi ta kinodes debüüdi. Pärast GITISe lõpetamist asus ta tööle legendaarses Lenin Komsomoli teatris, kuhu ta oli kutsutud Mark Zakharov.
Mitmekesine, iseloomulik kunstnik võiks hõlpsasti mängida ükskõik millist rolli. Ta sai hakkama nii traagiliste kui ka koomiliste rollidega. Ta mängis suurepäraselt detektiivides.
Koomiliste rollide hulgast tuleb eriti meelde Jacobi roll filmis “Armastuse valem”, samuti Mark Zakharovi telefilmid Grigori Gorini näidendite põhjal.
💛
Järeldus
Pärast Nõukogude Liidu lagunemist jätkasid parimate Nõukogude koomiksinäitlejate traditsioone vene kunstnikud, kes kehastavad ekraanidele edukalt koomilisi pilte. Sageli saavad koomikud oma rolli pantvangideks, kust on siis raske välja murda. Kuid publiku armastus on parim tasu, sest paljude aastate möödudes naerame endiselt sädeleva huumori üle ja enamik meie lemmikkoomiliste tegelaste fraase levis rahva seas ja sai tiivuliseks. Suurimad toimetajad ootavad teie tagasisidet, mõtteid ja kriitikat artikli teema kohta. Millised teised NSVLi koomikud selles nimekirjas peaksid olema? Sellest kirjutage artikli allosas olevates kommentaarides.
Postitanud Valeri Skiba