Ballett pole lihtsalt kunst, vaid ka tõeline maagia. Sellised tantsud on kordumatult ilusad.
Vene ballett on viide, kõige autoriteetsem maailmas. Tantsijaid hämmastab plastilisus, kergus ja lihtsus, millega nad keerulisi tantsuliigutusi teevad.
Tuletage meelde 10 Venemaa kõige kuulsamat baleriini, kes esinevad Vene keisririigis, aga ka tänapäevastes teatrites.
10. Diana Vishneva
Diana Vishneva - Omaenda rahvusvahelise festivali CONTEXT omanik, maailmatäht, prima Mariinsky teater. Ta hakkas tantsima Mariinsky teatris, kui ta ei lõpetanud Vene Balletiakadeemiat. Varsti esines Vishneva juba Bolšoi teatris.
Diana sõnul on ta kunstnik, mitte baleriin. Ta osaleb mitte ainult teiste inimeste lavastustes, vaid tegeleb aktiivselt ka oma projektide loomisega.
Vishneva proovis end filminäitlejana filmides "Ballerinas", "Teemandid. Vargus ”,“ Vaga ”.
Olles loonud balletikunsti arengu edendamise fondi, hakkas ta aktiivselt abistama algajaid tantsijaid.
9. Ekaterina Kondaurova
Veel üks Mariinsky teatri prima. See pole “portselan”, “pits”, vaid kivisse raiutud baleriin. Ekaterina Kondaurova tuleb toime tehniliselt raskete numbritega ja demonstreerib laval hämmastavat dramaatilist mängu.
See tantsija ei saanud pikka aega klassikalistes teostes rolle, talle määrati moodsate pidude esineja roll. Seejärel õppis baleriin klassikalist pas de deux ’d.
Koos kolleegidega Mariinsky teatrist reisis Ekaterina Kondaurova sageli välismaal: ta reisis Ameerika Ühendriikidesse, Hollandisse, Suurbritanniasse, Hiinasse, Saksamaale ja Norrasse.
8. Svetlana Zakharova
Lapsepõlves Svetlana Zakharova õppis Kiievi koreograafiakoolis. Siis läks tüdruk vanemate juures Ida-Saksamaale. Mõni kuu hiljem naasis Svetlana Zakharova Ukrainasse, lõpetas ülikooli ja astus A. Ya. Vaganova järgi nimetatud Vene Balletiakadeemiasse.
Seejärel võeti tantsija vastu Mariinsky teatri truppi. Svetlana töötas ka La Scala teatris, Bolshoi teatris. Täna esineb baleriin paljudes maailma suurlinnades.
Svetlana Zakharoval on imelised tehnilised omadused ja looduslikud andmed, mis võimaldasid tal saada üheks populaarsemaks tantsijaks.
7. Agrippina Vaganova
Agrippina Vaganova Ta polnud nagu teatrikooli klassikaaslased. Tal puudus naturaalne plast, paindlikkus.
Edu saavutamiseks pühendas algaja baleriin treenimiseks palju aega. Ta lõi oma tehnika, mis sai siis legendaarseks. Kriitikud rääkisid lihvitud liigutustest, tugevatest hüpetest ja tantsija "terasest varbast".
Agrippina Vaganova loodud õppemeetodit hakkasid tulevikus kasutama paljud balletikunsti õpetajad. Baleriini õpetatud tantsijad esinesid kogu maailmas.
1931. aastal sai kuulsast tantsijast Mariinsky teatri kunstiline juht.
6. Matilda Kšesinskaja
Matilda Kšesinskaja esmakordselt ilmus Mariinsky lavale, kui ta oli nelja-aastane. XIX sajandi lõpus õppis ta Peterburi teatrikoolis baleriini erialal.
Kšesinskaja etendus pikka aega Mariinski teatris. Tema esitusi eristas rõõmsameelsus, särav artistlikkus. Öeldakse, et see baleriin oli viimase Vene tsaari Nikolai II lemmik.
Matilda Kšesinskajat eristas mitte ainult ületamatu anne, vaid ka kindel positsioon ja raudne iseloom. Tantsijale antakse tunnustus Keiserlike teatrite lavastaja prints Volkonsky vallandamisest.
Pärast revolutsiooni lahkus Kšesinskaja Prantsusmaale ja abiellus Nikolai II nõbu suurvürst Andrei Vladimirovitšiga.
5. Ljudmila Semenjaka
See baleriin esines Mariinsky teatris alles siis, kui ta oli vaid 12-aastane. Võimekas noor tantsija lihtsalt ei saanud midagi märgata: üsna pea kutsuti ta Bolšaji teatrisse. Loomingulisel teel Ljudmila Semenjaki tema õpetaja Galina Ulanova mõjutas suuresti.
Isegi kõige raskemate ülesannetega sai baleriin hakkama väga lihtsalt ja loomulikult. Võib tunduda, et oma esinemiste ajal naudib tantsija ainult protsessi ega pinguta.
Eelmise sajandi 70. aastate keskel andis Pariisi Tantsuakadeemia baleriinile Anna Pavlova nimelise autasu.
4. Maya Plisetskaya
See tantsija on üks kuulsamaid vene baleriine. Balletikunst meeldis talle juba varasest noorusest. Kui Maya oli 9-aastane, astus ta Moskva koreograafiakooli. Seejärel õppis baleriin Bolshoi teatris: tema mentoriks sai Agrippina Vaganova. Tantsija saavutas solisti staatuse kahe aasta jooksul.
Plisetskaja eluloo tuumaks oli Tšaikovski ballett „Luikede järv“. Ta esitas Odile-Odette'i osa.
Esmane baleriin sai tänu väga rasketele hüpetele, ekspressiivsele plastilisusele ja loomupärasele artistilisusele. See tantsija oli traagiliste piltide poolest väga hea, talle meeldis ka tänapäevaste tantsudega katsetada.
90ndate alguses Maja Plisetskaja vallandati Bolshoi teatrist, kuid ta ei heitnud meelt ja jätkas sooloesinemist. Tänu suurele armastusele oma töö vastu ja tohutule hulgale energiale sai baleriin debüteerida oma seitsmekümnendal sünnipäeval.
3. Galina Ulanova
Me võime seda öelda Galina Ulanova oli "hukule määratud" baleriini loomingulisele teele: ema õpetas teistele balletitantse.
Eelmise sajandi 20. aastate lõpul lõpetas Galina koreograafiakõrgkooli. Pärast seda asus ta tööle Leningradi ooperi- ja balletiteatrisse.
Ulanova hakkas kriitikute ja pealtvaatajate tähelepanu köitma juba oma teekonna algusest peale. Tantsija väga märgatav roll oli Giselle. Kui Galina Ulanova esitas oma hullumeelsuse stseeni, tegi ta seda nii ennastsalgavalt ja läbitungivalt, et isegi tugevam sugu ei suutnud saalis pisaraid ohjeldada.
Baleriin esines laval kuni 50. eluaastani. Tantsija kohtles ennast alati raskusastmega: ta kaalus alla 50 kg ja alustas igal hommikul klassidega isegi vanemas eas.
2. Olga Lepeshinskaja
Selle tantsija hüüdnimi on “Dragonfly”: ta sai selle liigutuste täpsuse, särtsu ja kirglikkuse eest tantsus. Nooruses Olga Lepeshinskaja õppis Bolshoi teatri balletikoolis. Talle anti hõlpsasti kaasaegseid ja klassikalisi lavastusi.
Sõja-aastatel tantsis baleriin julgelt sõdurite ees, et oma moraali tõsta. Lepeshinskajal oli palju auhindu, see oli Stalini lemmik.
Tantsija on alati olnud enda suhtes nõudlik. Selle tegi jäljendamatuks selle eripära ja loomulik tehnika.
1. Anna Pavlova
See baleriin oli "tuul, kergus, kohevus". Anna Pavlova seostada "Sureva luigega": just see maaliline pilt tegi ta väga kuulsaks.
Tantsija lõi oma balletitrupi ja esines koos temaga erinevates riikides. Austraalias nimetasid nad Anna Pavlova auks munasekooki, Hollandis - uut sorti tulpe.
See baleriin on oma oskusi alati lihvinud ja lisaks sellele oli tal imelisi loodusandmeid. Tal õnnestus elu jooksul legendiks saada.